Orange Jam de Guthrie Govan: análisis de escalas y fraseo
Orange Jam es una improvisación muy conocida de Guthrie Govan sobre una base de 32 compases. En este artículo voy a centrarme en el enfoque armónico y en las escalas principales que pueden explicar buena parte de su sonoridad, sobre todo en los cambios de acorde más importantes del solo.
La base sobre la que toca está construida sobre una rueda de 32 compases, con cuatro acordes que duran cuatro compases cada uno (El backing track lo podéis encontrar en Youtube. Y aquí la tablatura):
| C/D | x4 | Bbmaj7 |x4
|G-7 |x4 | Ebmaj7 |x4
El análisis de escalas
Estas son las escalas o sonoridades principales que, a mi juicio, ayudan a entender buena parte de lo que Guthrie Govan está haciendo en este solo. Las notas clave están en rojo:
- C/D: Pentatónica Mixolidia
Tª-2ª-3ª-5ª-b7ª : D-E-F#-A-C
Es una pentatónica de color dominante. En lugar de la 6ª, aparece la b7ª, y eso refuerza esa sonoridad más abierta y con más tensión.
En este caso, C/D lo entiendo como un dominante secundario sin tercera explícita que empuja hacia G-7.
- Bbmaj7: Lidia
Tª-2ª-3ª-#4ª-5ª-6ª-7ª: Bb-C-D-E-F-G-A
- G-7: Dórica
Tª-2ª-b3ª-4ª-5ª-6ª-b7ª: G-A-Bb-C-D-E-F
Estos dos últimos acordes son del entorno de F, es decir, IV y ii respectivamente.
- Ebmaj7: Lidia
Tª-2ª-3ª-#4ª-5ª-6ª-7ª: Eb-F-G-A-Bb-C-D
Aquí se modula y consideramos Ebmaj7 como IV en el entorno de Bb.
Las frases
La fraseología de Orange Jam que Guthrie Govan usa en este solo es bastante diatónica y pentatónica en su base, pero constantemente introduce notas de paso y pequeños cromatismos que enriquecen mucho la sonoridad final.
Por eso, aunque el sustrato armónico se puede entender bastante bien desde escalas relativamente normales, el resultado suena más sofisticado, más flexible y más «fusionero» de lo que podría parecer a simple vista.
No da la sensación de que esté buscando complicarlo todo con sustituciones raras, sino más bien de que exprime muy bien los recursos diatónicos y pentatónicos, conectando unas notas con otras con muchísima intención.
Si quieres entender de verdad por qué todo esto suena así, lo importante no es solo memorizar escalas, sino aprender a relacionarlas con la función de cada acorde y con el fraseo real.
Y ahí es donde está la diferencia entre conocer unas cuantas fórmulas y empezar a comprender lo que estás tocando de verdad.
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